“‘曾经最不被看好的MCU IP’

【资料图】

‘漫威电影新黑马’

‘鬼才导演詹姆斯.古恩之力作’

‘与《复联》系列齐名的MCU 顶梁柱’”

“这些，就是MCU的重要组成，《银河护卫队》系列曾拥有的“身份”，以及地位——一些可能系列主创没有想过也不在意，却不能摆脱的“宿命”。影迷，便亲切的称呼这群星际浪客为最不像漫威超英的乌合之众。一个总是被流言与票房所烦恼着的IP，为能使MCU多元化布局更加成功，而演绎着自己本不应有之B级片的剧情。选择一个意想不到的詹姆斯.古恩为导演，和属于一个不该属于的，引致本身故事被埋没之迪士尼……“坎坷”这二字，仿佛就和“银河护卫队”的命运挂钩。即使得到领导凯文.费奇的大力支持，他们还就错失一个能推出更多作品的机会，令到导演古恩（以下简称滚导）必须做出一个“要命”的付出……”

“留下一个原班人马的主创团队，领导说他们面对MCU的第五阶段开局不利和DCU的到来便是宿命。只是这群浪客便偏不信命。即使一些预言实现，他们仍说服自己，那些只属一种巧合。一些只要用智慧和耐心更可以想通的东西。他们不会因为不幸，而故意去做相反的事情。什么绯闻、票房、宿命及命运都好，银河护卫队便只会做他们心中认为怎做才是正确的东西。若要他们去搞怪，他们会搞怪。若他们需talk，他们会talk。若他们生命容许为之奉献的存在，他们便绝对会去奉献。不管媒体怎样评论，不理他日自己能否拥有续作，银河护卫队亦会做那正确的事。和所有对手，战那正确的战！为漫威的未来去战、为滚导的理想及挽救MCU的第五阶段的成绩去战、为粉丝观众，管他们明白与否的去战！”

“今天——银河护卫队，就要战他们的最后一战！”

没错，如同《武神300》当中的“仁者暗帝”刹暗天决定命运的最后一战一般，自推出之日起便命途多舛的《银河护卫队》，也迎来了系列最后一部作品《银河护卫队3》的到来。那么，在终局之战闭幕四年之后的今天，那艘搭载着“MCU最另类超英团队”的星船，又将驶向何方？就请各位和缄默一道，一起和滚导与星爵一起，来一场不说再见的告别。

■不talk也能讲好故事

作为收官之作，也作为滚导告别MCU的谢幕作，《银河护卫队3》在某种意义上有一种沧桑感。而这种沧桑感，在影片开头便有所体现。镜头视角从火箭浣熊身上开始切入，为我们展现了一个和以往不太一样的银河护卫队：失去挚爱的星爵借酒浇愁，酩酊大醉不问世事；德拉克斯仍然莽撞而冒失，看起来多年的冒险并未让他长进多少；螳螂女还不太适应团队生活，成为了团队里被忽视的那个；星云则一如既往的暴躁，对所有人呼来喝去的同时却隐隐露出疲态。滚导似乎想要用这种方式表现即使在《复联4》和《银河护卫队：假日特辑》中收获不少，但队伍中的那些已经失去的过去是无法填补的。

不过煽情片段并没有像传统的MCU电影那样被拉长成数个角色之间乏味的talk环节，而是在术士亚当袭来的那一刻恰到好处的结束。而全片也从此刻开始，进入了尿点极少的全高潮环节。伴随着强烈的视觉特效，一个看起来强大且冷酷的术士亚当被呈现在观众面前。而当银河护卫队两大战力担当德拉克斯与星云先后败于亚当手下，火箭浣熊被其打成重伤之时，稍微敏感些的观众便能发现，滚导在这里极其自然的完成了情绪上的转换。克里斯.帕拉特用一个简单的暴起动作便诠释了对伙伴真正的关心不是流于表面的言语，而是付诸实际的关心。而紧接着，没有任何多余镜头，故事在这里流畅的分成了两条剧情线：火箭浣熊的过去和众人拯救伙伴之旅。首先被叙述的是以走马灯形式展开的火箭浣熊的过去。在这条线中，我们能够看见为何在前两作中火箭浣熊会对“伙伴”、“团队”有如此强烈的执念：原本平凡的他在改造当中不仅获得了智慧，而且获得了朋友。牢笼之中建立起的真挚感情，让他对未来产生了期许，也对原本陌生的“羁绊”有了认识。这一设计不得不说是全片妙笔所在，它通过濒死回溯的方式完整的确立了从“它”到“她”再到“他”的火箭浣熊的人物形象，并且一举完成了在前两作中未能完全展开的人物弧光的放射。

与此同时，在另一条故事线，也即拯救伙伴这一本片主线当中，滚导则展开了对所有人物描写的收束：在以往故事中冷酷有余柔情不足的本片女主星云担起了战术指挥的重担，片头展现出的暴躁与疲惫也在此时化作了拯救即将逝去的伙伴时的焦急；生死门前走了一遭的德拉克斯为了大局，收起了往常的自负与莽撞，开始学着服从命令；原本只是“旁人”的螳螂女也在这段剧情中充分体现出了自己的能力与作用。唯一不足的地方在于，在这些故事当中交织的星爵与卡魔拉的重逢显得相对仓促，缺乏对于角色形象转变所带来的冲突的描写。

而当本片进入中段之时，本片少有的几个缺陷却逐渐浮现出来。其一便是对反派的描写不足。至高进化作为原作漫画中堪称宇宙大能的反派，其格局并没有被很好的体现。“创造美丽新世界”的动机的阐述大部分是通过他自己的叙述所呈现，显得较为单薄；在发现火箭浣熊作为自己的造物却发展出了比自己更高的智能时的那份气急败坏与癫狂失智又被楚克武迪.伊吴吉表现的有些过度刻意。尽管根据滚导自述这是为了让反派更好的标签化，但从实际观感角度出发不得不说影片中的至高进化颇像疯批版的征服者康。

其二，对术士亚当的刻画几乎消失。在宣传阶段成为一大噱头的“术士亚当”在整个影片中段几乎没有得到任何戏份。除了在至高进化手下挨了顿暴揍和怼爆倒霉路人的头以外，术士亚当再无其他表现。这就让观众在观看相关情节时不由自主地会产生一系列疑问：这个角色的作用何在？动机何在？他身上的戏剧冲突何在？尤其是联系到之前宣传中滚导所阐述的“亚当‘基本上是一个婴儿’，‘不太了解生活’”这一人设，缄默个人认为这里出现了极其强烈的人物扁平化的缺陷与人设细节上的缺失。

不过纵使有这样的缺点，本片中后段极富冲击力的动作场景和对火箭浣熊过去历史的进一步聚焦仍然带给了观众极佳的观影体验。在爆炸与枪火中迸发的不只有战友之情，还有自我成长与转瞬即逝却弥足珍贵的友情。布拉德利·库珀与肖恩.古恩用极其精彩的演技为我们饱满的呈现了全片中最感人的情节，火箭浣熊失去挚爱的愤怒、悲伤与面对反派时的恐惧和失去未来时的迷茫被二人演绎的淋漓尽致。特别是在滚导巧妙的冲突设置的加持下，这段故事的情绪爆发相当富有代入感。而在此之后出现的星云与螳螂女之间的冲突则在回收之前伏笔的同时彻底完成了对两个角色的人物塑造，更引出了本片的主旨之一：寻回真我。不得不说，作为群像刻画与小人物塑造的好手，滚导在这里一以贯之的体现了他独特的风格与极强的编剧功力。

而在影片后段，尽管为了剧情需要，很多情节显得有些生硬，但相比起之前第四阶段与第五阶段开局（没错说的就是你，蚁人）中普遍存在的talk环节的强行插入与过分注重单一角色的塑造忽视其他角色描绘的问题，本片后段的质量还是合格的。走廊中的长镜头打戏结合之前地牢中对星云三人组的刻画让每一个角色在大结局到来前的高潮当中都拥有充分的露脸机会；最终和至高进化之间展开的对决也不像其他电影那样显得极度单调，而是将视觉感受的丰富度直接拉满。在情节与气氛烘托到位之后，当大战结束，滚导才将本片的最后主旨向我们娓娓道来，那就是走出过去，面对未来。停留在1990的歌声终将会在2000继续传唱，银河护卫队的每个人也将迎来自己新的生活。束缚于过去和活在当下都不是一个自由的灵魂应行之事，向着更美好的天空远航，才是这群星际浪客的下一个目的地。

总的来说，从剧情角度来看，滚导和主创团队大胆抛弃了传统的三幕式结构，将影片以一种观众可接受的非线性半实时结构呈现在银幕之上。独到的创意与扎实的功力让本片无论是节奏感还是情绪烘托上都要优于近期其他超英电影，更带给了所有观众久违的观影参与感。从这些方面来说，本片可谓是现阶段MCU第一梯队中剧情最丰富的作品。

■不落俗套的画面特效

在剧情之外，本片的特效也是一大看点。虽然滚导在访谈中透露，本片因为场地容量问题，未能使用在《蚁人3》和《曼达洛人》中被应用的虚拟现实沉浸特效技术，但由工业光魔领衔的十余个工作室联袂呈现的画面仍然让影片的特效水准在MCU里跻身上游。从布满有机质和黏液的有机空间站到生机盎然的反地球，再到富有星际朋克氛围的虚无之地，斯蒂芬·塞雷蒂领衔的视觉效果团队为我们从微观到宏观的构建了一场生动而壮观的星际之旅。而在动作戏份上，本片延续了前两部作品中的高水准打戏，从开场十五分钟起就为我们带来了紧张与刺激十足的动作场面。无论是术士亚当碾压式的重创德拉克斯与星云，还是在有机空间站内外的团队星际冒险，亦或是那个已经在不少粉丝看来应该被评为漫威近些年来最强打斗场景刻画的走廊大战，特效团队都以古恩独有的充满戏剧色彩和零星搞怪风格的特色为观众带来了一场期待了许久的肾上腺素大爆发。

不仅如此，本片的建模水准也值得夸赞。在强大的渲染技术的加持下，各种各样光怪陆离的星际生物与合成生化兵器给观众们带来了一场复古色彩与反传统疯狂并存的视觉盛宴。尤其是在3D巨幕观看模式下，类似火箭浣熊这样富有卡通风格的角色意外的显得颇为真实。这里缄默不得不佩服肖恩.古恩在本片中展现出的出色动作捕捉水准。身为滚导胞弟的他能够良好的贯彻哥哥的风格并配合滚导的剧本，对火箭浣熊这一本片中实际意义上的第二主角进行从微表情到夸张的肢体动作的全方位的诠释。那双饱经风霜的大眼睛中不仅有着对过去尘封许久的痛苦的悲伤，还有着对现在自身的责任的决绝与对真我回归的未来的期待。而曾经饰演过劳拉.巴顿的琳达·卡德利尼也不负众望地将太空水獭莱拉这一昙花一现地角色诠释的极为到位，她与火箭浣熊之间的互动与情愫构成了本片中最好的浪漫桥段。

■别具一格的配乐

熟悉滚导和《银河护卫队》系列电影的粉丝应该知道，整个系列电影可以算是滚导个人的“红心雷达”大集合。从第一部当中的Redbone乐队的《Come and get you love》，再到第二部中Sliver乐队的《Wham Bam Shang-A-Lang》，《银河护卫队》系列中的插曲和配乐已经成为了像缄默一样的20世纪摇滚爱好者的曲库标配。而在这一次的《银河护卫队3》中，约翰.墨菲带领的编曲团队继续为我们带来了听觉上的狂欢。当星爵打开随身听的那一刹那，没有任何一个摇滚迷不为之疯狂。Radiohead、Spacehog、Rainbow……一个又一个熟悉的旋律在耳边响起的同时，更能勾起那份对往昔与明朝的别样情怀。最令人惊喜的是，为了切合本片主旨，在那场走廊大战中响起的，正是代表流行金属向九零年代新风格转变的名作——野兽男孩乐队的《布鲁克林不眠》。甚至在末尾彩蛋中，影片都“别有用心”的cue到了绯红之王乐队，主创团队之用意，可见一斑。

■结语：这场告别，我们不说再见

在电影界一直有个诅咒，那就是“系列最终作必扑街”。过去的“X战警”、“星球大战”等知名IP，都没有逃过这一诅咒。作为系列最终章的《银河护卫队3》，自然自企划推出之时起，就被人怀疑能否逃出这一诅咒，MCU第四阶段和第五阶段开局的糟糕表现，则更给这部电影加上了意料之中的重压。说心里话，从个人角度来说，即使看过预告片也拿到了试映反馈，对漫威电影向来持审慎态度的缄默在真正走进电影院之前，也难以对本片报以多高的期待。

但是滚导没有让走进影院的观众与粉丝们失望。虽然在150分钟里塞入的东西有些超量，“火箭浣熊与格鲁特关系的由来”这样的重要问题也仍然是留白状态，但无法否认这是一份交给观众与主创团队乃至“银河护卫队”自己的高分答卷。每一位队员都在这部电影里获得了新生，这群太空弃儿也终于拥有了属于自己的家庭。在本文开头，我们提到过这将是银河护卫队的最后一战，而当战斗结束，我们终于知晓，这一战，他们是为自己而战，为自己愿意拥有的明天而战。就像正片最后那个一眼就能明白的彩蛋那样，“I love U so much”不仅是格鲁特说给星爵等人的再见，更是系列主创说给每一位陪伴了这个IP的粉丝的告白。

最后，又到了惯例的打分环节。以下评分仍然代表缄默个人意见，不具有指导性：

（10分为满分）

影片友好度：8.5分

观影体验感：8分

剧情与叙事：8.5分

演员选角：8分

演员表演：8分

动作与特效：7.5分

配乐：8分

总分：8.1分